SÉRÉNISSIME
Serenissime(s)
Trésors méconnus d'Adrien Willaert, maître de la polyphonie Vénitienne
En 1619, Lodovico Guicciardini évoque les compositeurs qui ont jalonné l'histoire de l'école de polyphonie dite franco-flamande : « Les belges sont aussi les vrais Maistres et restaurateurs de la Musicque. Ce sont eux qui l'ont […] réduite à sa perfection. De cette province, sont sortis Jean Tainturier (Tinctoris), Josquin Des Prez, Obrecht, Ockeghem, Richafort, Adrian Willaert, Jean Mouton, Verdelot… ». Le chroniqueur italien retrace ici une généalogie des compositeurs franco-flamands dans laquelle Adrian Willaert occupe une place prépondérante, souvent oubliée de nos jours. A l'instar de nombreux de ses contemporains, le jeune Adrien entre à la chapelle papale à Rome, avant de devenir, en 1515, chantre à la cour du cardinal Hippolyte 1er d'Este, d'Alfonse 1er d'Este à Ferrare, puis d'Hippolyte II d'Este à Milan. En 1527, il est nommé maître de chapelle à San Marco de Venise, poste qu'il occupera jusqu'à la fin de sa vie en 1562. A sa mort, Willaert laisse une œuvre colossale : soixante-dix madrigaux, soixante-cinq chansons françaises, trois cent motets, une cinquantaine de psaumes ou hymnes, neufs messes… dont la majorité des pièces, méconnues de nos jours, ont contribué au rayonnement musical de San Marco et de l'école polyphonique Vénitienne. L'ensemble Scandicus propose un voyage inédit au sein de l'œuvre de ce grand maître en interprétant les plus belles pages à sept voix de son ouvrage emblématique, ses Musica Nova publiées en 1558. Le programme fera également entendre des polyphonies de son modèle, Josquin, de son élève, Gabrieli, ainsi que des œuvres écrites en l'honneur du « nouveau Pythagore », alias Willaert.
Un GEANT des Flandres
L'ensemble présente sa nouvelle création 21/22
Un GÉANT des FLANDRES
Ce programme pourrait s'intituler « Primus inter pares » tellement Josquin Desprez était considéré comme le meilleur compositeur de son vivant. Giovanni Spataro dans son Tractato di musica (Venise 1510) considère Josquin comme « le meilleur compositeur de notre temps ». Martin Luther fait plusieurs fois référence à son compositeur préféré : « Josquin est le maître des notes, elles doivent se plier à sa volonté tandis que les autres maîtres de chant sont obligés de faire ce que les notes leur dictent ». Josquin était bien le Prince des musiciens.
Jossequin Lebloitte dit Desprez a commencé son enseignement musical vraisemblablement à la Collégiale de Saint-Quentin, creuset des plus grands chanteurs et polyphonistes de la seconde moitié du XVe siècle. Né vers Condé à la source de l'Escaut, Josquin sera tout d'abord au service du
« Bon Roi René » (1477), puis du Roi Louis XI comme chantre à la Sainte- Chapelle. Il est certain que Josquin, chantre dans le chœur de l'église collégiale de Saint-Quentin nourrit ses années d'apprentissage par la connaissance des œuvres de Guillaume Dufay et Jean de Ockeghem
Et ECCE TERRAE MOTUS
Une co-production Mora Vocis / Scandicus
nouvelle création 2020/2021
« ET LA TERRE TREMBLA »
MISSA « ET ECCE TERRÆ MOTUS »
Romances en exil
Romances en exil
Le Romancero Espagnol est une forme poétique issue de la chanson de geste qui s’est développée du Moyen-Age jusqu’à la Renaissance.
Cette période trouble de la « Reconquista » a conduit le peuple juif à l’exil dans tout le pourtour de la Méditerranée. La musique Judéo-espagnole a été exposée aux nombreuses influences des pays traversés et des terres d’accueil.
VIA LUSITANA
Musiques des chemins portugais de St Jacques de Compostelle à la Renaissance
Tous les chemins mènent à… Compostelle. Depuis le Moyen Âge, des pèlerins venus de l’Europe entière viennent célébrer St Jacques, le saint patron de l’Espagne. Si nous sommes familiers avec les routes qui partent de France, d’autres tracés partaient également du Portugal. La Via Lusitana en constitue l’exemple le plus emblématique.
Une puce j’ai dedans l’oreille
VOIX EXPRESS
Sacré/profane, salé/sucré, acide/suave, un programme haut en couleurs ! Les drôles d'oiseaux de l'Ensemble Scandicus proposent un parcours du répertoire à 4 voix d'homme dans lequel les musiques de Guillaume Dufay, Josquin des Prez, Estêvao Lopes Morago ou Orlando di Lasso résonneront à côté de celles de Philippe Verdelot, Clément Janequin, Juan Vasquez ou Claude Le Jeune.
Lamentations de Giacobetti
Lamentations de Giacobetti
L’histoire est un perpétuel recommencement ! Le maître de chapelle de la basilique San Marco, Baldassare Donato, s’apprête à préparer les célébrations tant attendues de la semaine sainte en cet an de grâce 1601. Âgé de 70 ans, ce vieux musicien n’a plus l’énergie de composer des polyphonies élaborées. Insatisfait par les compositions des membres de la chapelle, il décide de se tourner vers des éditions vénitiennes publiées récemment. Quelle ne fut pas sa surprise en tombant sur les sonorités inouïes des Lamentationes cum omnibus responsoriis a cinque voci d’un certain Pietro Amico Giacobetti. Ce musicien, abandonné des histoires de la musique, livre en quelques pages un véritable tour de force polyphonique au moment où cet art subtile semble s’essouffler au profit de la monodie accompagnée. Nul ne saura vraiment l’émotion suscitée par ces œuvres sur ses contemporains.
De l’honnête Volupté
Bonum vinum laetificat cor hominis
Le bon vin réjouit le coeur de l’homme
Rabelais, dans le Quart livre, relate le voyage de Pantagruel et de ses compagnons partis afin d’interroger l’oracle de la Dive Bouteille. Nombres de poètes de la Renaissance, de Clément Marot à Pierre de Ronsard, de Joachim du Bellay à Antoine de Baïf écrivent maints poèmes sur la « bonne chiere » et ce nectar de la vigne qui ne laisse personne indifférent.
Pérégrination
Célébrons Noël
Oeuvres vocales du Moyen-Âge au XXe siècle
La fête de Noël a inspiré bon nombre de musiciens et engendré de purs chefs-d’œuvre où la fraîcheur se dispute à la solennité. Scandicus puise dans des époques et des pays différents afin de donner un panorama assez large de la pratique du répertoire de Noël.
Un Parangon de la Polyphonie
Sacré/profane, salé/sucré, acide/suave, un programme haut en couleurs !
Musique vocale sacrée et profane de la Renaissance
Les drôles d’oiseaux de l’Ensemble Scandicus proposent un parcours du répertoire à voix d’homme dans lequel les musiques de Guillaume de Machaut, Dufay, Josquin des Prez ou Orlando di Lasso résonneront à côté de celles d’Agricola, Verdelot et Janequin sans oublier un petit clin d’oeil à la chanson harmonisée du 20e siècle.
Philippe Basiron : Missa de Franza, Une Messe pour le Roi Louis XI
L’ensemble scandicus remonte le temps et s’attaque à un monument inédit de la musique du XVe siècle. La Missa de Franza, que certains membres du groupe surnomment « la Miss France» tant cette œuvre est sublime. La polyphonie, écrite en l’honneur de Louis XI, se découvre à travers des sonorités abyssales inouïes telles que les aimait le berruyer Philippe Basiron. Ce maître des sons, aujourd’hui inconnu, était avec ses compères Dufay, Josquin et Ockeghem une véritable « star » de la Renaissance. Le poète Éloy d’Amerval cite Philippe Basiron parmi les dix-sept grands musiciens du quinzième siècle.
